{"id":32025,"date":"2024-12-20T18:30:42","date_gmt":"2024-12-20T17:30:42","guid":{"rendered":"https:\/\/www.jazzzeitung.de\/cms\/?p=32025"},"modified":"2024-12-22T11:04:43","modified_gmt":"2024-12-22T10:04:43","slug":"life-is-great-ein-quartett-bastelt-facettenreich-am-weltruhm","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.jazzzeitung.de\/cms\/2024\/12\/life-is-great-ein-quartett-bastelt-facettenreich-am-weltruhm\/","title":{"rendered":"Life Is Great: Ein Quartett bastelt facettenreich am Weltruhm"},"content":{"rendered":"

Der Schlagzeuger und Komponist Johannes Koch geht Anfang 2025 mit seiner neuen Band „Life is Great“ auf Tour: Jazzzeitungs-Autor Michael Scheiner hat ihn getroffen und\u00a0 stellt die Musiker und ihr Combo-Konzept vor, das sich zwischen naiver Einfachheit und komplexer Rhythmik, zwischen Rockmusik und Allem bewegt. \u00a0 <\/strong><\/p>\n

\u201eDa spielt ein Saxofonist mit \u2013 das ist Jazz\u201c, h\u00f6rt man gelegentlich als Einsch\u00e4tzung von eher unbedarften Musikkonsument*innen. Wenn es so einfach w\u00e4re. Schlagzeuger Johannes Koch beharrt darauf, dass \u201eOption A\u201c, das Deb\u00fctalbum seiner neuen Band Life Is Great Rockmusik beinhaltet. Falsch liegt er damit keineswegs, aber auch nicht richtig. Nimmt man Witterung auf und folgt der musikalischen Spur von \u201eOxford\u201c \u00fcber \u201eNo Stuart\u201c bis zum rhythmisch vertrackten, krummkurvigen \u201eFeel\u201c hat man nach kurzer Zeit bereits verschiedene stilistische F\u00e4den im Ohr. Die zerfasern alle nach und nach und verzwirln sich zu unerwarteten spannenden Kombinationen.<\/p>\n

\"\"<\/a>Ganz in der Ferne blinken der Jazzrock und Electric Jazz der 1980er Jahre von Bands wie OM und Electric Circus auf. J\u00fcngeren m\u00f6gen diese Referenzpunkte und Bands kaum noch etwas oder garnichts mehr sagen, ihnen geben Vampire Weekend oder der kanadische Gitarrist Mac DeMarco sicher weit eher ein Aha-Erlebnis. F\u00fcr den geradlinigen Poprocksong \u201eHappy Cargo\u201c gibt Koch, von dem das gesamte kompositorische Material des Albums stammt, noch die australischen Men At Work an. Es sei \u201eeine Verbeugung vor einer der besten Platten in meinem Leben\u201c, schreibt er, \u201enichts lief in meiner Kindheit und Jugend so oft und ein wenig zu laut\u00a0 (\u2026).\u201c<\/p>\n

Wie eine Space-Artrock-Freejazz-Session h\u00f6rt sich das knapp \u00fcber zweimin\u00fctige \u201eInterlude\u201c an. Es ist ein kurzer Ausschnitt aus einer halbst\u00fcndigen freien Improvisation, die die Band am ersten Tag der Aufnahmen abends aufgenommen hat. Fast nahtlos geht es von den postmodernen Weltraumfl\u00fcgen in die Ballade \u201eAnleger \/ Kurve 2327\u201c mit einem coolen eigenwilligen Bass \u00fcber. Der im Sound sehr warm gehaltene E-Bass von Tho\u0308rbj\u00f8rn Stefansson spielt auf allen St\u00fccken eine gewichtige tragende Rolle, die weit \u00fcber das hinausgeht, was einen Rockbassist \u00fcblicherweise ausmacht. Synthi und Gitarre verschmelzen hier zu einer mystisch-getragenen Einheit, die an die nordischen Seelenlandschaften der ersten Jahre von ECM-Ver\u00f6ffentlichungen erinnern \u2013 und ist eigentlich nur einer Berliner U-Bahn-Kurve gewidmet.<\/p>\n

Das f\u00fcr manche H\u00f6rer*innen vielleicht verwirrende Deb\u00fct bietet ein au\u00dferordentlich\u00a0 spannendes Erlebnis voller Vielfalt, vitaler Energie und antisnobistischer Vertracktheit. Zun\u00e4chst war gar keine Ver\u00f6ffentlichung geplant. Die Stu\u0308cke hatte Koch f\u00fcr die erste\u00a0 Tour geschrieben und in einem Proberaum zur Dokumentation aufgenommen. Nach der Tour zeigte er die Aufnahmen Jonas Holle. \u201eIch wollte LoFi, wollte dass es dru\u0308ckt und die Energie unserer Liveshows transportiert wird\u201c, erkl\u00e4rte Koch zu seiner Wahl des Indie- und Pop-Produzenten, den er von fr\u00fcher her kannte.<\/p>\n

Mit der neuen Band Life is Great bringt Koch die vielen Facetten seiner bisherigen Projekte von Indierock bis zeitgen\u00f6ssischen Jazz mit dem Linntett von Kira Linn unter einen Hut. Dass die Band so hei\u00dft, wie sie hei\u00dft und damit einen unverh\u00fcllten Optimismus, eine Zuversicht und Lebensfreude in einer Zeit ausstrahlt, in der schrilles Klagen und d\u00fcstere Angstmacherei das gesellschaftliche und kulturelle Klima zu beherrschen versuchen, findet sich auch in der Musik wieder.<\/p>\n

Koch schreibt schon l\u00e4nger Sachen, die zwischen den Welten liegen. Selbst fand er sie oft zu kompliziert, zu einfach, inspiriert von der Plattensammlung seiner Eltern, der 10er Jahre\u00a0 Indie-Disko und natu\u0308rlich Jazz. \u00dcbers Studium am Jazzinstitut in Berlin hat er mit Asger Nissen (Sax und Synth), Johannes Mann (Gitarre) und Tho\u0308rbj\u00f8rn Stefansson (E-Bass) seine Rockband gefunden, die ihre F\u00fchler auch in den Jazz ausdehnt. Damit \u201efu\u0308hlt sich Musikmachen wieder so an, als wu\u0308rde man im Keller der Eltern am Weltruhm basteln\u201c, verr\u00e4t er mit gesunder Selbstironie.<\/p>\n

Text: Michael Scheiner
\nBeitragsbild: Lukas Diller<\/p>\n

Info: Option A, Owl Way Records Vertrieb: Galileo, CD und digital, OW5 Labelcode: 101796 <\/em><\/p>\n